fbpx

Categorie: Arte-vizuale

Te rugam să apreciezi sau să distribui

 
                                                                                                                                                                 


Expoziții pluridisciplinare la Bibiloteca Națională a României

 Bibiloteca Națională a României

Bibiloteca Națională a României

Biblioteca Naţională a României va găzdui, începând de vineri şi până pe 28 octombrie,o esrie de expoziții pluridisciplinare de artă contemporană “WAS JETZT? Şi, mai departe?”, un laborator artistic în care 17 artişti din România, Belgia şi Franţa lansează o invitaţie la reflecţie asupra transformării socio-economice şi culturale în pandemie.

Cele 25 de lucrări expuse – pictură, sculptură, instalaţii video şi audio, fotografie, editare de carte şi performance – aduc în atenţia publicului teme complexe, privite din perspectiva transformării: spaţiul, individul şi identitatea colectivă, relaţia cu universul cotidian, cu Celălalt, limbajul şi fonetica, percepţia asupra propriei existenţe şi asupra mediului.

Majoritatea lucrărilor au fost realizate de artişti pentru proiectul “WAS JETZT? Şi, mai departe?” sau sunt reinterpretări realizate ca replici în dialogul intercultural generat de expoziţie, prin abordarea unui nou mediu de expresie – de la pictura la video, compoziţie grafică la performance interactiv.

Cea mai mare parte dintre artiştii din Belgia şi Franţa au intrat în conexiune, în demersurile lor creative, cu elemente ale patrimoniului cultural românesc: Emmanuel Guise, JolieJulien, Sophie Monroy, Pierrick Debeaussart, Celine Prestavoine, Pierre Van Hulle.

La rândul lor, artiştii români prezenţi propun lucrări ce invită la contemplaţie, la cugetare: Elena Albu, Raluca Băjenaru, Andrei Bîrsan, Gabriel Brojboiu, Cătălina Coşoiu, Adrian Dică, Daniel Alexandru Florea, Laura Niculescu, Răzvan Augustin Radu, Ile Ştefi, Adriana Untilov.

Ca invitat special, Muzeul de Arta Recentă va fi prezent în expoziţie cu o lucrare din colecţia proprie.

Dialogul intercultural generat de expoziţie se va extinde printr-o serie de concerte live, care vor fi susţinute de artişti consacraţi pe marile scene ale României – Mădălina Paşol, Alexandru Anastasiu, Ladislau Csendes, Costin Soare, Ana Maria Galea, alături de tineri muzicieni aflaţi în plină afirmare.

Proiectul “WAS JETZT? Şi, mai departe?” este organizat de UCIMR – Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România, avându-i drept curatori pe Simona Tache Tărtăcuţă şi Pierre Van Hulle.

e-Cultura.info / Autor: Daniel Popescu.

 

Ți-a plăcut articoul?

Distribuie prietenilor

Salonul Naţional de Artă Plastică ”Atitudini Contemporane”

Salonul Naţional de Artă Plastică ''Atitudini Contemporane''

Salonul Naţional de Artă Plastică ”Atitudini Contemporane”

In perioada 1-7 august, sunteti invitati la cea de-a IV-a editie a Salonului National de Arta Plastica “Atitudini Contemporane”, în spaţiul expoziţional Papirus de la Biblioteca Naţională a României.

Aflată la cea de-a XIII-a ediţie, salonul național reuneşte pe simeze lucrări de grafică, pictură, sculptură şi artă decorativă.

Manifestare artistică de tradiție reunește pe simeze, 42 de artiști plastici din România, Bulgaria, Italia, Ungaria și Spania, care prezintă lucrări de grafică, pictură, sculptură și artă decorativă: Otilia Anastase, Margareta Anton, Cristian Bandi Manolache, Carmen Bazilescu, Constantin Bichescu, Andreea-delia Buzila, Andana Calinescu, Elena Ciobănașu, Mariana Picovici-Codorean, Coman Eduard Cristian, Daniel Crăciun, Cornelia Victoria Dedu, Коста Дончев Съра Donchev Konstantin, Ana-Maria Dragomir Cioroiu, Elena Otilia, Ioana Enescu Truica, Garbis Adrian Hofman, Dan Gelelețu, Cristina Georgescu, Petre Emanuel Ghergu, Cora Giodic-Postelnicu, Ioana Lidia Ilea, Aurelia Matei, Ruxandra Sibil Mermeze, Marcela Doina Munteanu, Aura Neculai, Luminita Cornelia Nicolau, Lucia Ősz Trancota, Victoria Caraiman Pastuch, Mihail Valentin Patulea, Mihaela Radian, Stela Marinela Radu, Ana Maria Rugescu, Dana Solovastru, Catalin Soreanu, Ema Szabo, Dan Tudor Truică, Ion Truică, Gheorghe Tutuianu, Delia Vancea, Daniela Voicila Dragulescu Artist si Vladimir Paun Vrapciu.

“Indiferent de tehnica abordată, artiştii selectaţi în cadrul salonului național demonstrează, o dată în plus, dincolo de frontiere, actualitatea şi acurateţea unui mesaj vizual contemporan racordat la cele mai noi tendinţe europene”, precizează organizatorii, într-un comunicat.

Salonul Național este organizată de TRUICART Events Brand şi de curatorul independent Dan Tudor Truică, va fi deschisă până pe 16 septembrie şi poate fi vizitată de luni până vineri, între orele 8,00 – 20,00 şi sâmbătă, între orele 9,00 – 18.00.

Purtarea măştii este obligatorie în spaţiile Bibliotecii Naţionale, pe durata vizitei, urmând a se păstra o distanţă de minim 1,5 m între participanţi, se mai arată în comunicat.

e-Cultura.info / Autor: Daniel Popescu.

260 de lucrări de artă la Bienala Naţională “Camil Ressu” de la Galați

 Bienala Naţională

Bienala Naţională “Camil Ressu”

Un număr de 260 de lucrări de pictură, grafică şi sculptură vor intra în concurs la Bienala Naţională “Camil Ressu”, organizată de Muzeul de Artă Vizuală Galaţi, a declarat, purtătorul de cuvânt al instituţiei de cultură, Simona Biriş.

Potrivit acesteia, evenimentul cultural, aflat la prima ediţie, se va desfăşura pe esplanada din faţa muzeului şi va avea deschiderea, vineri, de la ora 19,00.

După discursurile oficiale şi anunţarea premianţilor, publicul va putea să admire expoziţia, cu menţiunea că, în fiecare sală se vor putea afla maxim 5 vizitatori, simultan, pentru a se putea respecta distanţarea. Purtarea măştii este obligatorie.

“La această primă ediţie, organizată de Muzeul de Artă Vizuală Galaţi, în colaborare cu Uniunea Artiştilor Plastici(UAP), filiala Galaţi, intră în concurs 260 de lucrări de pictură, grafică şi sculptură, create de artişti din toată ţara, iar câştigătorii vor fi stabiliţi de un juriu format din academicianul Răzvan Theodorescu, criticul şi istoricul de artă Pavel Şuşară, sculptorul Cristian Paul Bedivan, David Sava, preşedintele UAP Galaţi, şi Dan Basarab Nanu, directorul Muzeului de Artă Vizuală. Premiile sunt oferite de Consiliul Judeţean Galaţi”, a declarat Biriş.

Toate lucrările de artă premiate vor rămâne la Galaţi şi vor fi parte a patrimoniului Muzeului de Arte Vizuale. Muzeul din Galati este primul muzeu de arta contemporana romaneasca din tara, inaugurat in anul 1967 si conceput sa prezinte cele mai noi tendinte ale fenomenului plastic in devenire, destinatie pe care si-o pastreaza si astazi.

La Bienala Națională de Artă „Camil Ressu” pot participa artiști plastici membri ai Uniunii Artiştilor Plastici din România (UAPR) și absolvenții universităţilor de artă din România.

Bienala Națională de Artă „Camil Ressu” Galați 2020 Ediția I, beneficiază de un fond de premiere în valoare de 75.000 lei. Pentru fiecare secțiune se vor face 10 nominalizări din care vor fi desemnate 3 premii

Expoziţia va fi deschisă până pe 18 octombrie.

e-Cultura.info/ Autor: Dan Paic.

 

Ți-a plăcut articoul?

Distribuie prietenilor

Expoziţie de artă “Transformation”, la Muzeul Naţional de Artă al României

Expoziţie de artă

Expoziţie de artă”Transformation”, la Muzeul Naţional de Artă al României

Expoziţie de artă temporară “Transformation”, care reuneşte 46 de lucrări de artă contemporană semnate de artişti români şi polonezi, poate fi vizitată la parterul Galeriei Naţionale de la Muzeul Naţional de Artă al României (MNAR).

Expoziţia, a fost realizată în urma colaborării instituţiei gazdă cu Academia de Arte din Gdansk şi Universitatea Naţională de Arte Bucureşti, cuprinde 34 de picturi, patru lucrări print digital şi două de sculptură tip obiect, două video instalaţii şi alte patru lucrări realizate în tehnică mixtă.

Proiectul “Transformation. From Bucharest to Gdansk. From Gdank to Bucharest”, iniţiat de Academia de Arte din Gdansk, propune o perspectivă concentrată asupra specificităţii şi identităţii picturii central şi est-europene şi face parte dintr-o serie de expoziţii realizate în colaborare cu academii şi universităţi de artă din spaţiul geografic de interes.

“Academia de Arte din Gdansk şi Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti sunt două dintre instituţiile de învăţământ artistic cu tradiţie, care, alături de Muzeul Naţional de Artă al României, contribuie prin diverse moduri la dezvoltarea vieţii artistice din spaţiul central şi est-european. Atât de diferite în aparenţă, felul de a vedea şi a înţelege arta – polonez şi român – descoperă, nu fără surpriză, multe afinităţi şi puncte comune”, precizează MNAR.

Artişti expozanţi: Ion Anghel, Cezar Atodiresei, Cătălin Bălescu, Jarosław Bauc, Traian Boldea, Marcel Bunea, Daniel Cybulski, Roman Gajewski, Krzysztof Gliszynski, Filip Ignatowicz, Aleksandra Jadczuk, Piotr Jozefowicz, Andrzej Karmasz, Jacek Kornacki, Sławomir Lipnicki, Petru Lucaci, Przemysław Łopacinski, George Moscal, Mateusz Pek, Jakub Pieleszek, Alexandru Rădvan, Anna Reinert, Mihai Sârbulescu, Andrei Simion, Robert Sochacki, Arkadiusz Sylwestrowicz, Teodor Ştefan, Andrei Tudoran, Anna Waligorska, Aleksander Widynski,
Marek Wrzesinski, Marcin Zawicki, Jacek Zdybel.

Echipa curatorială: Judit Balint, Piotr Jozefowicz, Alexandru Rădvan.

Expoziţia poate fi vizitată până pe 30 septembrie, de miercuri până duminică, între orele 11,00 – 17,00, cu respectarea măsurilor muzeului pentru prevenirea răspândirii noului coronavirus. Un bilet costă 10 lei.

e-Cultura.info / Autor: Daniel Popescu.

 

Ți-a plăcut articoul?

Distribuie prietenilor

Pavilionul de Artă Bucureşti – Art Safari în perioada 11 – 20 septembrie

Pavilionul de Artă Bucureşti - Art Safari

Pavilionul de Artă Bucureşti – Art Safari 2020

Pavilionul de Artă Bucureşti – Art Safari 2020, ediţia a şaptea, se va desfăşura în perioada 11 – 20 septembrie, în condiţiile de siguranţă cerute prin legea ce reglementează activitatea muzeelor.

Printre noutăţile ediţiei din acest an se numără o expoziţie dedicată lui Sabin Bălaşa, cea mai mare expoziţie din ultimii 50 de ani dedicată maestrului Gheorghe Petraşcu şi o expoziţie în premieră naţională semnată de Guerrilla Girls, grup a cărui artă a făcut înconjurul lumii, precizează organizatorii.

Muzeul va fi deschis în Victoria Tower, unde va fi prezentată o expoziţie dedicată lui Sabin Bălaşa. Alături de numeroase muzee şi colecţionari, Camera Deputaţilor din România va împrumuta din gestiune proprie, în premieră naţională, opt lucrări de artă semnate de Sabin Bălaşa pentru expoziţia din cadrul Art Safari 2020. De asemenea, Pavilionul Muzeal este dedicat lui Gheorghe Petraşcu.

Anul acesta, Israelul este ţară invitată şi va fi reprezentată printr-o instalaţie textilă de mari dimensiuni, semnată de Gilli Avissar, amplasată în atriumul Art Safari.

“O altă noutate pe care o aduce ediţia 2020 este expoziţia creată exclusiv din lucrările copiilor. Cei mici au desenat în această perioadă speranţă, o lume în care primăvara vine mai repede, iar culorile fac totul mai frumos. Suntem curioşi să vedem cum au simţit cei mici perioada #stamacasa, aşa că le vom răsplăti creativitatea, expunându-le lucrările la Art Safari, eveniment realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului Bucureşti, aflat sub patronajul Primăriei Municipiului Bucureşti, prin Expo Arte şi UNESCO”, spune Ioana Ciocan, director general Art Safari Bucureşti.

Spaţiul Art Safari din AFI Cotroceni este de 1.000 de metri pătraţi şi va găzdui lucrări de sculptură, arte textile, instalaţie mobilă semnată Obie Platon şi o instalaţie artistică surpriză, de mari dimensiuni pentru toate vârstele.

Accesul fiecărui vizitator în muzeul temporar Art Safari se va face controlat, iar traseul de vizitare va fi unul tip circuit unidirecţional, prin stabilirea unor fluxuri de vizitare, în zone expoziţionale diferite.

Începând cu data de 24 iulie, biletele şi abonamentele cu o reducere de 30% (40 lei pentru un bilet de o zi şi 80 lei pentru un abonament) vor fi puse în vânzare pe https://tickets.artsafari.ro.

Evenimentul este organizat sub patronajul Primăriei Municipiului Bucureşti şi UNESCO şi realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului Bucureşti.

e-Cultura.info / Autor: Petronius Craiu.

 

Ți-a plăcut articoul?

Distribuie prietenilor

Apel deschis la festivalul de artă digitală şi muzică electronică Clujtronic

Opera Naţională Română

Clujotronic

Organizatorii celei de a 9-a ediție a festivalului festivalului de artă digitală şi muzică electronică Clujtronic, programat între 2 şi 4 octombrie, la Muzeul de Artă din Cluj-Napoca, lansează un apel deschis pentru proiecte care îmbină arta şi tehnologia, realizate de artişti români.

A noua ediție a festivalului de artă electronică Clujotronic aduce la Cluj și în 2019 o serie de evenimente pentru toți cei pasionați de lumea digitală, conturată nu doar de pixeli, ci și de jocuri, sunet, culoare și diferite alte forme de artă interactivă.

“Din dorinţa de a încuraja sectorul cultural înspre dezvoltarea şi extinderea în sfera digitală, atât de importantă în contextul actualei pandemii, Clujtronic lansează o provocare artiştilor din România: aceea de a crea un proiect care îmbină arta şi tehnologia”, se arată într-un comunicat al Institutului Francez în România.

Cele 3 proiecte câştigătoare vor primi fiecare un grant pentru dezvoltarea şi implementarea proiectului artistic, care va fi prezentat în cadrul festivalului în 2 – 4 octombrie.

Apelul vizează proiecte de artă digitală din domeniile: instalaţii multimedia interactive, artă vizuală digitală, expoziţie de artă în realitate augmentată, artă performativă care utilizează tehnologii digitale.

Termenul limită de aplicare este 15 iulie 2020. Clujotronic este o platformă de promovare a artiștilor din sfera new media, oferind un spațiu de întâlnire și fuziune între artă și tehnologie.

Clujotronic este o platformă de promovare a artiştilor din sfera new media, oferind un spaţiu de întâlnire şi fuziune între artă şi tehnologie.

Acest eveniment aduce împreună artişti şi specialişti francezi, germani şi români în faţa unui public plin de curiozitate şi dinamic, care reuneşte anual aproximativ 3.000 de participanţi.

Înscrierea se face pe platforma online a Institutului Francez, iar termenul limită de aplicare este 15 iulie.

e-Cultura.info / Autor: Oana Ghiţă.

 

Ți-a plăcut articoul?

Distribuie prietenilor

Ascultă în soundcloud Ministrul Culturii va vernisa la Timişoara, expoziţia fotografică “30”

Opera Naţională Română

Ministrul Culturii va vernisa la Timişoara, expoziţia fotografică “30”

Ministrul Culturii, va vernisa, luni, 16 decembrie 2019 la ora 18,00, la Timişoara, expoziţia fotografică “30”, dedicată momentului marii schimbări care a început, în urmă cu 30 de ani, în oraşul-martir de pe Bega.

 

AUDIO

La eveniment, organizat de Direcţia Judeţeană de Cultură Timiş în colaborare cu Universitatea de Vest din Timişoara, ministrul Bogdan Gheorghiu va prezenta, în premieră, elemente ale conceptului muzeal elaborat în parteneriat cu Universitatea din Bucureşti.

Deschiderea expoziţiei va avea loc în prezenţa revoluţionarilor şi a urmaşilor eroilor Revoluţiei, a parlamentarilor de Timiş, a personalităţilor academice şi culturale timişorene.

Expoziţiile de autor semnate de artiştii fotografi Dobrivoie Kerpenisan, Cornel Brad şi Andrei Pandele, precum şi o serie de instantanee realizate de fotografi amatori şi profesionişti ce au surprins momentele esenţiale, dar şi chipurile eroilor Revoluţiei, vor fi găzduite de una din clădirile remarcabile ale oraşului, fosta Comenduire a Garnizoanei Timişoara, intrată de curând în administrarea Ministerului Culturii.

Imobilul va fi supus unui amplu proces de restaurare, amenajare şi dotare în scopul funcţionării primei instituţii a memoriei, consacrată momentelor dramatice din Decembrie 1989, ce se va constitui în Muzeul Naţional al Revoluţiei Anticomuniste.

“Puternica încărcătură istorică a acestei construcţii a început în prima jumătate a secolului XVIII şi a culminat în după-amiaza zilei de 17 decembrie 1989, când, în faţa ei, a fost împuşcat mortal primul erou al Revoluţiei, în persoana Lepei Bărbat, de către un ofiţer de contrainformaţii, care a executat, de unul singur şi fără ordin, foc asupra unui grup de trei persoane. (…) Clădirea este un simbol al celui mai important eveniment al istoriei noastre recente, un eveniment în acelaşi timp traumatic şi eliberator în devenirea României contemporane şi care îşi va primi, finalmente, din partea statului român, recunoaşterea publică îndelung aşteptată, sub forma instituirii organismului oficial care va da expresie omagiului jertfei poporului român pentru atingerea aspiraţiilor sale de libertate, demnitate şi democraţie”, precizează un comunicat de presă al Ministerului Culturii.

Ministerul Culturii menţionează că viitoarea instituţie muzeală îşi propune, de asemenea, să crească interesul publicului pentru istoria recentă a României şi să fie o reală sursă de informare şi educaţie pentru generaţiile tinere.

Potrivit sursei citate, “înfiinţarea acestei instituţii de importanţă naţională, la Timişoara, se doreşte a fi, în acelaşi timp, o valoroasă recunoaştere a rolului determinant jucat de timişoreni în zorii luptei câştigate de naţiunea română împotriva unuia dintre cele mai atroce regimuri represive din Europa şi din lume”.

e-Cultura.info / Autor: Daniel Popescu.


Share-uiește cu prietenii.

Ascultă în soundcloud Expoziţie “Ambulanţa pentru Monumente” sprijinită de către Prinţul Charles

Expoziţia

Expoziţia “Ambulanţa pentru Monumente”

Iubitorii de arhitectură şi istorie se vor putea bucura, începând cu data de 10 decembrie, de o expoziţie în care vor fi prezentate zeci de obiective turistice din opt judeţe, salvate după ce au fost restaurate de voluntarii din proiectul “Ambulanţa pentru Monumente“, sprijinit de către Prinţul Charles, a anunţat Direcţia Judeţeană de Cultură (DJC) din Sibiu.

“După un an intens şi punere în siguranţă în primă urgenţă realizate cu succes în judeţele Cluj, Hunedoara, Mureş, Braşov, Sibiu, Sălaj, Arad şi Timiş, ne întâlnim la Sibiu pentru a prezenta rezultatele celor 32 de intervenţii (mori, biserici evanghelice fortificate, biserici ortodoxe, turnuri, porţi, halte CFR etc.) realizate între 2016 – 2019 care vor fi prezentate în imagini într-o expoziţie ce va fi vernisată cu această ocazie”, se arată în comunicatul DJC Sibiu.

AUDIO

Peste 600 de monumente istorice din România aflate în proprietate privată sau publică aşteaptă salvarea de urgenţă şi numărul lor creşte îngrijorător. Proiectul ‘Ambulanţa pentru Monumente’ al Asociaţiei Monumentum, prin intermediul căruia se realizează punerea în siguranţă a patrimoniului cultural imobil cu ajutorul voluntarilor, al meşterilor şi al comunităţilor locale sub stricta supraveghere a specialiştilor din domeniul conservării şi restaurării monumentelor istorice.

Acolo unde proprietarul oferă materialele de construcţie necesare, ‘Ambulanţa pentru monumente’, al cărei principal susţinător este Alteţa Sa Regală, Prinţul de Wales, acţionează pentru punerea în siguranţă a monumentului cu ajutorul unei autoutilitare echipate cu uneltele necesare. Proiectul şi-a propus salvgardarea patrimoniului imobil şi realizarea evidenţei patrimoniului; creşterea nivelului de pregătire profesională a specialiştilor prin educaţie non-formală participativă după sistemul ‘hands on training’, recuperarea tehnicilor tradiţionale şi a materialelor locale, implicarea comunităţilor în acţiunile de salvgardare a patrimoniului şi crearea de noi audienţe

Până în prezent, ONG-ul din judeţul Sibiu a reuşit să realizeze o reţea de ambulanţe la nivel regional pentru monumente. S-au înfiinţat trei ONG-uri care au preluat activitatea în judeţele Timiş, Caraş-Severin, Arad şi Sălaj.

“Ambulanţa pentru Monumente” este o iniţiativă a Asociaţiei Monumentum care îşi propune să salveze patrimoniul imobil prin punerea în siguranţă a unor obiective de patrimoniu importante aflate în stare avansată de degradare. În prezent, peste 600 de monumente din România au nevoie de ajutor.

e-Cultura.info / Autor: Isabela Paulescu.


Share-uiește cu prietenii.

Ascultă în soundcloud Festivalul Fotografiei Chineze se desfășoară la Oradea

Festivalul Fotografiei Chineze

Festivalul Fotografiei Chineze

Ediţia din acest an a Festivalului Fotografiei Chineze în România (1 – 29 octombrie), organizat de Asociaţia “Euro Foto Art”, este dedicată aniversării celor 70 de ani de relaţii diplomatice româno-chineze şi Zilei Naţionale a Chinei, sărbătorită pe 1 octombrie.
AUDIO

Festivalul cuprinde, 15 expoziţii alcătuite din creaţiile artiştilor fotografi din China, din care o expoziţie a doi artişti fotografi din România, intitulată “Impresii din China”.

Lansarea oficială a festivalului va avea loc marţi, pe 1 octombrie 2019, la ora 11,00, la Centrul de Cultură Urbană “Casino” din Cluj Napoca, cu vernisajul expoziţiei comune a artiştilor fotografi din România şi China intitulată “Oameni şi Oraşe din România şi China”, care cuprinde 70 de fotografii color.

La eveniment vor participa preşedintele China Photo Network Online din Zhuha, Weilu Chen. Au mai fost invitaţi să participe reprezentanţi ai Ambasadei Republicii Populare Chineze în România şi ai Ministerului Afacerilor Externe din Guvernul României, respectiv oficiali din judeţul Cluj.

În cadrul festivalului vor fi vernisate alte 14 expoziţii reprezentative ale artiştilor fotografi chinezi în mai multe oraşe din România – Târgu Mureş, Arad, Braşov, Oradea, Carei, Sighetu Marmaţiei, Baia Mare, Marghita, Râmnicu Vâlcea, Miercurea Ciuc şi Gura Humorului.

Festivitatea de închidere a ediţiei a VII-a a Festivalului Fotografiei Chineze va avea loc la Facultatea de Inginerie a Universităţii “Dunărea de Jos” din Galaţi.

Festivalul Fotografiei Chinezeşti, ediţia a VII-a, este organizat de Asociaţia Internaţională “Euro Foto Art” din Oradea în parteneriat cu China Photo Network Online din Zhuhai şi organizaţiile fotografice partenere ale asociaţiei orădene, sub patronajul Ministerului Afacerilor Externe a României şi Ambasadei Republicii Populare Chineze în România, cu sprijinul financiar al Consiliului Judeţean Bihor şi China Photo Network Online Zhuhai.

e-Cultura. info / Autor: Eugenia Paşca.


Share-uiește cu prietenii.

Expoziţia “Presence, essence, identity” Muzeul de Artă Timişoara (MArT)

Artista poloneză Magdalena Abakanowicz

Exoziția Artistei poloneză Magdalena Abakanowicz

Muzeul de Artă Timişoara (MArT) va fi gazda expoziţiei intitulate “Presence, essence, identity”, organizată de Fundaţia Interart Triade din Timişoara în colaborare cu Fundaţia Magdalena Abakanowicz din Varşovia şi care va prezenta o selecţie impresionantă de lucrări din toate etapele creaţiei artistei poloneze, de la începutul anilor ’70 până la sfârşitul anilor 2000.

Îngrijită de curatoarea internaţională Maria Rus-Bojan, această retrospectivă semnificativă a marii artiste va putea fi vizitată între 19 septembrie – 25 octombrie.

Preşedinta Fundaţiei Triade, artista plastică Sorina Jecza, afirmă că această expoziţie propune o imagine de ansamblu asupra creaţiei artistei, incluse fiind lucrări-cheie din diferitele etape ale carierei sale, cum ar fi “Hurma”, ansamblu copleşitor de figuri umane fără cap, reprezentând, asemeni altor figuri umane emblematice din creaţia artistei, martorii împietriţi ai istoriei. Teme cruciale în lucrările Magdalenei Abakanowicz sunt libertatea şi pierderea acesteia, moartea şi învierea, identitatea şi diferenţa.

Prezentând peste o sută de sculpturi, expoziţia îşi propune să ofere o înţelegere a subiectelor majore din opera artistei, ilustrând modalităţile prin care aceasta a revoluţionat istoria artei contemporane, reinventând constant mediul în care a lucrat, sculptura.

Una dintre cele mai importante artiste de pe scena artei mondiale, Magdalena Abakanowicz şi-a câştigat notorietatea internaţională în anii ’60, prin experimentele sale extrem de neobişnuite la acea vreme, sculpturi gigantice din fibră textilă, intitulate generic Abakans. Şi-a dedicat întreaga energie creativă explorării continue a relaţiei dialectice pe care fiinţa umană o împărtăşeşte cu lumea naturală.

Expoziţia de la Muzeul de Artă Timişoara este cea de-a treia retrospectivă monografică a artistei, realizată în colaborare cu familia acesteia din Varşovia. Lucrările aparţin Fundaţiei Magdalena Abakanowicz (Varşovia), colecţiei Artur Trawinski şi Irmina Nazar (Wroclaw), Marek Trzaskowsk (Poznan) şi colecţiei Ovidiu Şandor (Timişoara).

Proiectul este realizat în parteneriat cu Asociaţia Timişoara 2021 – Capitală Europeană a Culturii şi este cofinanţat de Primăria Municipiului Timişoara, prin intermediul programului cultural prioritar Timişoara Capitală Europeană a Culturii 2021, cu cofinanţarea Administraţiei Fondului Cultural Naţional, România.

e-Cultura.info / Autor: Otilia Halunga.


Share-uiește cu prietenii.

Simpozion de arte vizuale în Gradina Botanică din Jibău

Gradina Botanică din Jibău

Gradina Botanică din Jibău

Artişti din Cluj-Napoca şi Bucureşti au participat, în perioada 19-28 august, la cea de-a VIII-a ediţie a simpozionului Internaţional de Arte Vizuale “Arta în grădină”, în cadrul natural deosebit oferit de Grădina Botanică din oraşul Jibou.

Conceptul tematic al ediţiei, propus de profesorul de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj-Napoca Vasile Cioca, curatorul din acest an al taberei de creaţie, a avut ca titlu generic “Podoabele grădinii”, artiştii realizând cu această temă lucrări de pictură, grafică şi fotografie, prezentate într-o expoziţie vernisată miercuri, în fostul grajd al castelului Wesselenyi, din curtea grădinii botanice.

“Sub povara caniculară a acestui august al anului 2019, s-au rătăcit individual şi imagistic, pentru câteva clipe din trupul timpului etern, în insula Grădinii Botanice din Jibou mai mulţi artişti. Mica, dar profunda lor aventură artistică printre podoabele vegetale ale grădinii s-a finalizat, iată, prin aceste expresive podoabe vizual-plastice”, a declarat Vasile Cioca, la vernisajul expoziţiei.

La această ediţie au participat artiştii: Gabriela Aniţei din Bucureşti, Valentin Codoiu, Florin Gherasim, Mariana Gheorghiu, Camelie Hîrlea Moritz, Eugen Moritz, Cristian Porumb şi Radu Şerban, toţi din Cluj-Napoca, alături de Elisabeth Ochsenfeld, din Germania, care nu a fost prezentă din motive obiective, dar a trimis o serie de lucrări.

În cadrul activităţilor culturale conexe, simpozionul a inclus prezentări şi comunicări legate de temele artelor, muzică şi literatură, susţinute de invitaţi şi de o parte dintre participanţi.

Evenimentul a fost organizat de Centrul de Cultură şi Artă al Judeţului Sălaj şi Centrul de Cercetări Biologice Jibou, cu sprijinul Primăriei oraşului Jibou, prin asociaţia Prietenii Grădinii Botanice.

e-Cultura.info / Autor: Sebastian Olaru.


Share-uiește cu prietenii.

Lucrări ale absolvenţilor de Arte Vizuale, expuse la Muzeul Ţării Crişurilor

Muzeul Ţării Crişurilor

Muzeul Ţării Crişurilor

O selecţie din lucrările de licenţă şi master ale celor 34 de absolvenţi ai Departamentului de Arte Vizuale al Facultăţii de Arte din cadrul Universităţii din Oradea este prezentată la Muzeul Ţării Crişurilor în perioada 17 – 24 iulie.

Expoziţia “Gala diplomelor” prezintă o parte din lucrările de licenţă realizate de opt absolvenţi de la programul de studiu Pictură, cinci de la Grafică, nouă de la Design, cinci de la Arte Decorative, precum şi lucrări din creaţiile celor şapte absolvenţi de la programul de master Arte Plastice şi Multimedia.

La vernisajul expoziţiei au vorbit muzeograful Cornel Abrudan, decanul Corina Nandor şi directorul Departamentului de Arte Vizuale, Teofil Ştiop.

“Ne bucurăm că în fiecare an se întâmplă evenimentul acesta de prezentare a rezultatelor obţinute după studiile universitare, că în fiecare an lucrările sunt din ce în ce mai bune şi că încă o generaţie se adaugă celor care fac parte din Uniunea Artiştilor Plastici. Să sperăm că şi dintre voi se vor găsi unii care să facă acest pas”, a spus muzeograful Cornel Abrudan.

Departamentul de Arte Vizuale din cadrul Facultăţii de Arte a Universităţii din Oradea este alcătuit din cinci specializări – Pictură, Grafică, Design, Arte decorative, Modă şi două masterate – Arte plastice şi multimedia, Design de obiect: modă şi ambient -, care acoperă întregul spectru al cercetării şi creaţiei artistice.

Absolvenţii de la Modă au realizat, în 4 iulie, o Gală a diplomelor separat, sub forma unei prezentări de modă, tot la Muzeul Ţării Crişurilor.

e-Cultura.info / Autor Eugenia Paşca.


Share-uiește cu prietenii.




  
  • CATEGORII

  •   
                                                                                  Carte   Arte vizuale   Cronică de teatru   Teateru-Film   Muzică-Dans   Etnografie   Târguri și expiziții   Istorie   Cetăți și castele                                                                                   Spiritualitate   Articole Externe   Știință   Interviu   Documentar    Personalități culturale   Actualitate culturală   Emisiuni   Live

     
        
  • DESPRE

  •   
                                                                                 Despre   Termeni și condiții   Cod de conduită   Politică de cookkie   Kit de presă   Hartă site   Portofoliu   Susține site-ul   Contact

     
     
  •  

     

    © 2020 e-Cultura.info. Toate drepturile rezervate.

    Site premiat în cadrul festivalului Simfest



    Conținutul acestului site se supune legii dreptului de autor. Este interzisă republicare, redistribuirea, publicarea în eter sau pe alte site-uri fără un acord prealabil.